La Cornetita and Enrique Norris
La banda que es referente del free jazz en la Argentina junto al músico Norris.
Tanto como cornetista o con el piano, Enrique Norris siempre ha sido elogiado por sus colegas. Reconocido como uno de los más originales, profundos y creativos artistas del país; quien también se destaca en sus composiciones audaces donde confluyen el sonido de vanguardia y la música clásica.
Oriundo de Córdoba, Río Cuarto, su familia se compone de un padre violinista profesional y una madre educada en la interpretación sobre el piano. Ellos lo impulsaron al estudio musical, el cual fue tomando el camino del jazz. Le gustaba asistir como oyente a jam sessions, reuniones y presentaciones, hasta que dejó de ser un espectador para pasar a ser protagonista al comprar una trompeta usada - pese a que prefería el saxofón como instrumento -. No estaba dispuesto a esperar mucho más para intentar tocar esa música que tanto disfrutaba oír.
A raíz de esto, comenzó a tomar clases con Ettore Nebiolo, y después con Fats Fernández, ya en Buenos Aires. En Córdoba tocaba los fines de semana, pero al viajar a la capital porteña por el año 1.985, conoce a los nuevos hombres del jazz argentino. Entra como alumno al conservatorio de Walter Malosetti que lo designó en poco tiempo como profesor de trompeta. Él fue quien le dió su voto de confianza al invitarlo a participar de presentaciones con su quinteto.
Desde entonces ha compartido escenario con intérpretes musicales y agrupaciones de Argentina y el exterior del país. Junto a ellos grabó numerosos discos, además de armar proyectos personales como Kuntu Ngoma, NGG Jazz Trío, Enrique Norris Jazz Cuarteto, Cacerola, Trío MES, Norris - Taveira Dúo, Norris Trío y otros. Con estas formaciones ha editado los siguientes CDs: Cacerola (Norris - Lazo - Ferrera), Trabajos x 2 y x 5, ¿Qué estoy haciendo? (Norris-Taveira Dúo), No
sabía que era posible y Atención: no dañar (Trío MES, con Mariano Otero y Verdinelli), Logomaquia (piano solo) y Déjame hablar (piano solo). En todos ellos basa sus composiciones en lo primero que se le ocurre, lo cual escribe y luego le da una forma que se adapte a la agrupación con la que trabaja en cada ocasión.
La Cornetita, es una banda de cuatro músicos cuya característica de estilo es el free jazz y el jazz contemporáneo en sus composiciones, sumado al juego de improvisaciones musicales al que se dedican desde 1.997. Desde su formación inicial están Pablo Puntoriero y Sergio Vazquez. El primero de ellos es el encargado de los saxos,la flauta y percusión; instrumentos que aprendió a tocar en el Conservatorio Nacional López Buchardo, y con los maestros Chachi Ferreira y Carlos Lastra. Actuó junto a éste, Javier Malosetti y Mariana Baraj; pero actualmente forma parte del grupo de Pepi Taveira, el de Paula Schocrón y la big band liderada por Mariano Otero.
Vazquez, por su parte, es intérprete de bajo acústico, violín y contrabajo. Aprendió de Pastor Mora, Hernán Merlo, Enzo Raschelli de Ferraris, Carlos Madariaga y Giulia Valle - en Barcelona -. Participó de recitales de Pepi Taveira, Bárbara Togander, Deborah Dixon, Walter Malosetti, Patán Vidal o Juan Valentino, en la Argentina. Mientras que el tiempo que se radicó en España, tocó en Barcelona con músicos de jazz con los que armó el BZN-EZE Trío.
El resto de "La Cornetita" se forma con Sergio Lamas como guitarrista - experto en improvisar con la sutileza armónica de un músico reflexivo y pulido -, y Lulo Isod - baterista y trombonista quien trabajó y estudió con artistas musicales de su país y el extranjero, ensamblando también elementos cotidianos, como sartenes y latas -.
Estos cinco artistas confluyeron en el escenario del Patio del Aljibe de la Recoleta, haciendo de su recital una fiesta donde los espectadores pasaron una hora de agradable jazz. Sin intentar ponerle un título que encasille su propuesta, todos participaron del encuentro entendiendo que el género es de por sí un híbrido que transmuta, marea y permite dejarse llevar por el ritmo. Fue una de las presentaciones más originales y dinámicas del festival al aire libre, al entrar y salir con intuición del referente de linealidad musical que rompen cada vez con su propuesta. Se conocen hace años, y eso se nota... Por más que el público crea que rondan la inestabilidad y el desorden en sus actuaciones, ellos tienen su orden propio: la música como estímulo y modo de autoconocimiento.
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